domingo, 22 de abril de 2007

Estampar una tela con el GIMP

¿Como conseguir en un clic (bueno, algunos más) un efecto similar a una tela estampada con tu foto preferida? Con el filtro Entelar que viene en Alchemy, en el menú Script-Fu.

Veamos la foto original, en este caso, para que quedara tela alrededor amplié el lienzo, con un rectángulo blanco a alrededor:
Y este es el resultado:
Hay que destacar, que para evitar que quedara demasiado oscuro, aumenté la elevación y reduje la profundidad, este filtro, en el fondo trabaja con el filtro bumpmap (mapa de relieve), y por lo tanto, sus últimos tres parámetros se configuran de forma similar.

Los dos primeros parámetros, por defecto funcionan bien, más valor da una apariencia más suavizada y menos, más áspera.

PD: Gracias por las correcciones.

2.2.14

Ha salido la versión 2.2.14 de GIMP, incluso ya está disponible el instalador para Windows. En la versión 2.2 ya no aparecen características nuevas, sino que sobretodo se corrigen fallos que se han ido encontrando.
Un enlace rápido para descargar el GIMP para Windows es este:
http://downloads.sourceforge.net/gimp-win/gimp-2.2.14-i586-setup.exe?use_mirror=dfn
Según las notas, no necesita actualizar el GTK antes de instalarlo

sábado, 21 de abril de 2007

Cubismo

Hay varios filtros que imitan los aspectos que tienen los cuadros, aquí voy a comentar el filtro Cubismo, disponible en "artísticos".
Este filtro dibuja en la capa numerosos cuadrados de colores, que juntos, dan la impresión de la imagen original de forma aproximada. Estos cuadrados son algo transparentes, y dan una sensación de cubismo.
  • Tamaño del mosaico: determina el tamaño de los cuadrados, a veces, puede venir bien bajar el tamaño para que la foto sea más reconocible, o quede mejor.
  • Saturación del mosaico: determina la intensidad de los colores de cada recuadro y su transparencia. Por regla general no necesita ser cambiado, valores muy bajos, dejan ver el fondo.
  • Usar el color del fondo: Si no se señala, el fondo (se vería si en un punto no hay cuadrados que lo tapen) se rellena con color negro, y si se hace, es con el color de fondo, que se señala en opciones de herramienta (GIMP 2.2) o el diálogo de colores.

viernes, 20 de abril de 2007

El lápiz

Como hablé del pincel, ahora toca hablar de una herramienta muy parecida: el lápiz, que aparece al lado del pincel en la ventana principal.
El lápiz es muy parecido al pincel. ¿Cual es la diferencia? Que cuando pinta los píxeles, o los rellena complétamente, o los deja como estaba. Es decir, usa bordes duros siempre.

Fijaos en este ejemplo, en la ampliación de "lápiz pincel", lápiz aparece con píxeles totalmente azules y totalmente blancos donde no hay letras, mientras que pincel tiene píxeles en los bordes con diferentes tonalidades entre el azul y el blanco, lo que elimina el aspecto de dientes de sierra que se ve en lápiz.¿Para que se usa el lápiz? Básicamente se usa para dos tipos de tareas:
Pixel Art: es la técnica de dibujo digital, en la que se suelen tratar los píxeles de uno en uno (el disquete es un ejemplo muy simple).
Dibujar lineas muy finas (uno o dos píxeles de ancho), sin que queden difusas, como la que aparece alrededor de la ampliación de "lápiz y pincel".

Como se ve en la imagen, el lápiz no es muy apropiado con la mayoría de brochas, ya que los píxeles semitransparentes de las brochas, los toma como totalmente opacos, perdiendo un poco la forma, se puede ver con el pimiento, y los puntos luminosos, que aparecen como yemas de huevos fritos.

jueves, 19 de abril de 2007

El pincel

El pincel es una herramienta básica de GIMP. No hablaré mucho de él, puesto que en la ayuda está bastante bien explicado, y en español (pincel en GIMP), mejor me limito a resumir un poco todo, explicar algún truki y sobre todo, poner imágenes, que en este tipo de programas, hablan mucho más que las palabras.

El pincel es una herramienta que en principio, se pasa por la pantalla y ya está, parece que hace lineas de color. Esto es cierto, pero esta herramienta va mucho más allá. El pincel funciona, aproximadamente, marcando los píxeles por donde se pasa. Esto se hace marcando (como si fuera un matasellos que estampase la figura de la brocha) los píxeles cada cierta distancia recorrida, como se ve aquí. La linea oscura es el recorrido hecho con el pincel, cada cierta distancia recorrida (donde van las cruces), la brocha da un brochazo con el que marca unos cuantos píxeles con la forma de la brocha (en este caso circular), quedando al final como se ve abajo:Si la brocha es un círculo, y los "brochazos" quedan cerca unos de otros (de forma que se superpongan), tenemos que queda una linea continua. Veamos que pasa si se varia la distancia de los trazos. En la primera fila, se juega con una brocha circular no difuminada, y en el segundo, con una brocha difuminada:Con la brocha circular se usó un espaciado inicial del 200%, y se fue reduciendo (150, 100, 60, 40) hasta llegar a un espesor por defecto (20%, la penúltima linea) y se terminó con un 10% de espaciado, quedando una linea contínua.

Con la brocha difusa se usó un espaciado del 200% y se fue reduciendo también (150, 100, 60, 40) hasta llegar al espesor por defecto (25%), y finalmente se hicieron dos lineas con un 15% y un 5% de espaciado. Obsérvese como variando el espaciado, se consiguen diferentes efectos, y cómo en el último caso, con un espaciado menor que el por defecto, cómo se consigue hacer que la brocha sea algo menos difuminada. Para modificar el espaciado, hay que usar el diálogo de brochas, en la parte inferior se puede modificar con un deslizador.

Ahí no queda todo, también se pueden usar otras brochas con formas diferentes a los círculos, que al pasarlas, producen efectos diversos (en este caso usé Confetti, Galaxy, GIMP Brush, Propierty of XCF! y square 10 x 10). Para cambiar de brocha, se puede usar el diálogo de opciones de herramienta, o el diálogo de brochas (más cómodo):Si te lo estabas preguntando, si, tu también puedes crear tus propias brochas, pero eso, vendrá en otra entrada.

A algunas brochas, se las puede dar el color que uno quiera, en cambio otras, tienen sus propios colores que no se pueden cambiar. Normalmente, las brochas que en el diálogo de brochas aparecen en negro, pintan con el color de frente, y las que tienen varios colores, los colores que se ven, y no se pueden cambiar. En este caso, las tres figuras superiores, se hicieron con un color, y las tres inferiores con otro. El pimiento y las uvas son brochas con sus propios colores:Además, algunas brochas pueden cambiar el modelo de brochazo a cada brochazo que dan (como si se cambiara de matasellos). Son las brochas dinámicas, y permiten crear efectos (bordes, marcos...) menos repetitivos que los que se producirían con brochas normales. En este caso se han usado varias de ellas:Las brochas animadas se diferencian de las normales, porque en el diálogo de brochas aparecen con una pequeña marca naranja en la esquina inferior derecha. Algunas cambian el brochazo siguiendo un orden, otras, según la presión ejercida (si usas una tableta gráfica), otras según la dirección que se lleve en la trayectoria, y otras simplemente son aleatorias.

Otro detalle a la hora de usar el pincel (y otras herramientas parecidas), es que se puede activar un desvanecimiento, por el que los brochazos serán más débiles a medida que avanza el trazo, este desvanecimiento se mide en píxeles (o la unidad que prefieras) y se puede aplicar con cualquier otra configuración:Para dar un toque más colorista a las brochas, existe la opción de que su color dependa de un degradado, es decir, el trazo toma el color del degradado seleccionado, las opciones, son similares a las de los degradados, bueno, hay algunas menos, porque hay opciones en los degradados que no tendrían sentido con las brochas. Aquí dejo un ejemplo usando los tres tipos de degradado: sin repetición, triangular y en sierra:GIMP 2.3 incluye dos novedades extra, bastante útiles:
  • Aplicar jitter: esto hace que los brochazos no caigan en el punto en el que se pasa la brocha, y los desvía un poco de forma aleatoria. Es algo así, como si aumentase el nivel de alcoholemia de forma virtual (el nivel 5 es un auténtico colocón), queda tal que así (probándolo a diferentes intensidades, la primera sin activar, y la que está en verde, es al máximo nivel):
  • Encoger o agrandar la brocha (escala): esto permite reducir y ampliar las brochas, para que se adapten al tamaño requerido (algo que incluso TuxPaint hacía desde hace mucho tiempo). Es una de las funciones que más gustarán cuando se lance GIMP 2.4. Este es un ejemplo con el pimiento:

miércoles, 18 de abril de 2007

Blanquear o ennegrecer

Esta herramienta aclara o oscurece (según el modo en que esté) a aquellas zonas por las que pasa.
Puede ser útil para crear nuevas sombras, puntos de luz, o dar apariencia de quemado en una parte de la imagen. Funciona mejor con brochas algo difuminadas.

Las opciones son parecidas a las otras herramientas. Bordes duros hace que la brocha se comporte de manera similar a un lápiz (es decir, actué totalmente sobre los píxeles por los que pasa). Con tipo se puede elegir la forma en que trabajará la herramienta (puede blanquear o enegrecer la imagen), y modo permite especificar en qué zonas será más intenso el efecto de la herramienta (puede hacerse que la herramienta solo actué en las zonas más claras, las intermedias, o las más oscuras). Con exposición, se puede controlar la intensidad de la herramienta.

En esta imagen hay un ejemplo. Hay seis trazos con esta herramienta, en la parte superior, hay dos en los que se aplico para puntos de luz, en la de arriba en modo oscurecer, y en el que está justo debajo en aclarar. En las dos bandas intermedias, se hizo lo mismo (la de arriba aclarando, la de abajo oscureciendo), pero aplicándolo a áreas de tonos intermedios, y en la zona inferior, a zonas oscuras.
NOTA: si tienes el monitor muy claro o muy oscuro, tal vez veas con más dificultad la imagen.

Animaciones con textos y letras

Estos guiones, animan textos y letras. Son muy útiles como cabeceras o páginas de inicio.
  • Letter drop: Las letras van cayendo sobre la palabra, formándola poco a poco. También pueden hacer lo contrario: emerger, si se introduce un tamaño final de letra mayor que el inicial.
    ¿Que se puede configurar? Se puede configurar el tamaño de letra, la fuente, el color de fondo y el de frente, el tamaño inicial de las letras y el tamaño final, el número de fotogramas por segundo y velocidad de movimiento de las letras. También se puede hacer que el tamaño de las letras siga una progresión geométrica, o bien, que según caen cambien de color según caen mediante un degradado. Este guión no viene con la instalacción típica de GIMP.Descarga:
    http://www.gimptalk.com/forum/topic/Letter-drop-Script-3470-1.html
No pongo más guiones, porque aunque alguno más hay, pero son de Perl, que aún no funcionan en Windows, y en Linux, aún no les he probado.

Genración automática de botones

GIMP puede diseñar botones para páginas web de forma rápida, gracias a un guión. Hay dos guiones que crean su modelo de botón respectivo a partir de unos pocos parámetros, como texto, tamaño y colores.
  • Botón redondo: este guión crea un botón con forma de rectángulo con sus bordes redondeados. Al usarlo, puede sorprender que aparezcan tres imágenes en pantalla, pero no es ni más ni menos, que el mismo botón dibujado para tres estados: normal, con el ratón por encima y pulsado. Luego, en la página web se programa todo, y se crea el efecto de pulsar el botón con un javascript.
    En las opciones del guión se puede modificar los colores, tipografía, tamaño de letra, el redondeo, tamaño del bisel...Aquí se puede ver abajo el botón cuando tendría el ratón por encima, en el medio, el estado normal, y arriba, el aspecto mientras se encuentra pulsado.
  • Botón simple biselado: este guión crea un botón con aspecto 3D, con un bisel (remate en la arista) y relleno con un degradado, como se ven en la imagen.
    Estos botones tienen el ancho que de de si el texto, por lo tanto, son más adecuados para crear botones dispuestos en horizontal. El relleno (padding) es la distancia entre el borde del texto y el borde del botón. La opción pulsado permite dibujar el mismo botón, pero con apariencia de estar pulsado, esto permite crear el efecto típico de las páginas web, que cuando se pulsa en un botón, este se hunde. El efecto que se produce al pasar el ratón por encima, puede ser logrado fácilmente alterando ligéramente los colores del degradado. Antes de guardarlos, hay que aplanar la imagen, opción que aparece en el menú imagen.
Una vez con la imagen creada, llega el momento de guardarla. Yo, personalmente recomiendo guardarlos en formato PNG, que es el más adecuado en este caso. El formato JPEG mataría en exceso los colores y contornos, sin lograr a cambio una gran compresión. El procedimiento sería convertir la imagen en indexado (Imagen-->modo-->indexado), usar una paleta óptima, poner ninguno en difuminado y finalmente, guardar en formato PNG. Esto genera ficheros de tamaños muy reducidos.
También se puede probar a poner un número máximo de colores inferior a 256, pero si el número es muy bajo, puede perderse calidad, noramalmente 63 para imágenes con alguna transparencia y 64 para imágenes sin ningún área transparente, suelen ir bien. Este último detalle, es prescindible, aunque puede reducir el tamaño de fichero.

NOTA IMPORTANTE: si en tu página web vas a poner un enlace como un botón, no olvides poner un texto alternativo (etiqueta alt o bien la opción del editor HTML). Este texto alternativo, debería contener lo que pone en el botón, y es de gran ayuda a las personas que no puedan ver el botón, ya sea porque sean ciegas, porque su navegador no visualice imágenes o si símplemente, la carga del botón falló. Este último caso, es bastante frecuente.

martes, 17 de abril de 2007

Mosaico de papel: trocear una imagen

Este filtro divide una imagen en numerosos trozos rectangulares, y los desplaza un poco en direcciones aleatorias. Simula el efecto de trocear una fotografía, y colocar los trozos sobre una superficie, de forma ordenada pero sin pegarlos. Se accede por Filtros-->Mapa-->Mosaico de papel.

La opción volver al principio (wrap around) hace que si un fragmento se desplaza fuera de los bordes de la capa, dibuja la parte que queda fuera en la parte contraria de la imagen.

Al desplazar los píxeles, algunas zonas quedan sin imagen ni nada, por eso, el filtro permite elegir varios modos de rellenar esas zonas intermedias:

  • Transparencia: para que aparezca esta opción, hay que trabajar con capas transparencia (canal alfa), estos se puede añadir en el diálogo de capas.
  • Rellenar con imagen invertida, o imagen: se usa la propia imagen. Si se no invierte la imagen, puede quedar demasiado igualadas las casillas con las zonas intermedias en el efecto final.
  • Rellenar con colores: de frente, de fondo o seleccionar un color.

Generación de patrones automática

Hay un menú poco conocido, que se oculta en la ventana principal y puede pasar algo desapercibido.

Este menú está en Exts-->Script-Fu y crea imágenes desde cero automáticamente. En este artículo hablaré solo de los guiones que generan patrones automáticamente.

En general, estos guiones por si solos trabajan bastante bien, y normalmente, el único parámetro que se suele usar, son las medidas, de todas formas, nunca está de más probar a jugar un poco con los parámetros del guión. es emtretenido, y se observa el mejor resultado.

  • Aplanar (flatland): el nivel de detalle produce eso, más detalles (lagos, penínsulas...) en la imagen final.
  • Camuflaje: similar a la pintura de camuflaje. Permite usar los colores que se quieran en lugar de los que vienen, y también alterar la granularidad (más valor, produce manchas más pequeñas), también hay una opción que difumina la imágen.
    Conviene guardarlo en PNG si no se aplica la opción suave, ya que JPEG degradaría mucho su calidad, y además, ocuparía más espacio, ya que JPEG no está adaptado a imágenes así.
  • Embaldosado de remolinos: parecido a una borrasca. Se puede cambiar la orientación de la luz (al crear el efecto, se simula como si una superficie rugosa fuera iluminada), la rugosidad y la "fuerza del remolino" y color de fondo.
  • Remolino: se puede controlar el grado de retorcimiento.
  • Renderizar mapa: Parece como si fuera un mapa. Hay que destacar, que se pude usar cualquier degradado, para obtener efectos parecidos. Al guardar, si se hace en JPEG, conviene desactivar una opción llamada submuestreo esta opción aparece en opciones avanzadas, y para desactivarla se introduce 1×1,1×1,1×1. Esto hace que los colores pierdan mucho menos, aunque la foto ocupa algo más.
  • Tierra: parece como si fuera un continente.
  • Truchet: este patrón consiste en que no queden nunca extremos sueltos.
  • Truchet 3D: como el anterior, pero en 3D.

Patrones de difracción

Con esta entrada, abro una nueva sección: autoGIMP. ¿A que me refiero con autoGIMP? Muy sencillo, es cuando Willber se pone a pintar solo, y nos dibuja algo. ¿Cual es la utilidad de esto? Pues que nos ahorra un esfuerzo.

El primer filtro del que hablaré, será de patrones de difracción, estos patrones se forman cuando dos ondas chocan entre si. Este filtro imita patrones de difracción, para ello parte de varios parámetros.

Imitar un suelo embaldosado con GIMP

En este tutorial se van a ver varios filtros y procedimientos típicos de GIMP.

Primero, se parte de una imagen de 100×100, y en esta, se activa la rejilla, y el ajuste a la rejilla (menú ver). Hecho esto, se puede dibujar con mucha más comodidad, puesto que los nodos que se dibujen se pegarán a esta.
Después, se dibuja con la herramienta de rutas y en modo poligonal (para evitar los trazos curvos) una ruta que pase por donde se ve en esta imagen:
Hay que cerrar la ruta, para ello, se pulsa control antes de hacer click sobre donde se puso el primero nodo, así, queda cerrada.

Con esta ruta hecha, sólo queda rellenar la imagen de un color, y luego, seleccionar la ruta y rellenar el área de otro color. Como se quiere que las llendas sean oscuras, se va a trazar la ruta, para ello, se elimina la selección (menú seleccionar-->ninguno trazar una linea, continua y de 0.8 de ancho.), y se va al diálogo de rutas, y se pulsa en trazar ruta. Se escoje como color de frente el negro, y en la ventana se introduceCon esto hecho, ya está preparada una baldosa.Como hay que cubrir más superficie, se usa el filtro enlosar, en mi caso con 800×600.
Luego, una vez con una superficie ya embaldosada, solo queda añadir relieve, para ello hay que crear una capa de relieve para usar en el filtro mapa de relieve (bumpmap).
Esto se realiza duplicando la capa, y aplicando a la capa nueva (la superior) el filtro Sobel (Filtros-->Detectar bordes-->Sobel). Después, probablemente hayan quedado muchas zonas de la imagen transparentes (esto ocurre cuando se aplica el filtro a una capa con canal alfa (de transparencia)), si este es el caso, se pueden rellenar de blanco con el cubo, en modo "toda la selección" y con el modo "detrás". Al final queda una capa blanca con las lineas de las llendas. Para suavizarlo un poco se aplica el desenfoque rápido (Filtros-->Desenfoque-->Desenfoque (blur)). Queda tal que así:Hecho esto, se hace invisible la capa de relieve (clic en el ojo) y selecciona la capa con las baldosas, y se va a (Filtros-->Mapa-->Mapa de relieve (bumpmap)) y se selecciona como mapa de relieve la capa creada justo antes, se escoge un tipo de mapa sinusoidal (crea mejor la forma de las baldosas) y se aplican el acimut y elevación que se quieran (es la orientación de la luz), los desplazamientos de x e y deben ser 0 (o de lo contrario, las llendas no coincidirán con las baldosas). En los demás valores, los valores que vienen por defecto, suelen dar buenos resultados: profundidad 3, ambiental 0 (un poco más, no queda mal) y nivel del mar 0.

Realizar alicatados: Filtro enlosar

¿Necesitas repetir muchas veces un mismo dibujo a lo largo y ancho de una superficie?
No pierdas el tiempo ajustando casillas con pegar+mover, este filtro (enlosar) realiza esto por ti.
Para acceder a el, se usa el menú filtros-->mapa-->enlosar. Este filtro es sencillísimo de usar.
Se parte de esta textura y se accede al filtro:Se introduce el ancho y largo de la superficie a cubrir, en este caso 800x600 y se obtiene esto:Con algún que otro truco más, que ya explicaré, se puede obtener esto otro:

lunes, 16 de abril de 2007

Resúmen de Shape Paths

Como lo de Shape Paths me ha quedado un poco largo, voy a resumirlo aquí:
  • Shape paths dibuja rutas a partir de unos parámetros, esas rutas, tienen formas geométricas.
  • Las rutas no sirven de nada si no se trazan, o se rellenan, ya que sólo son caminos a seguir, NO lineas que aparecerían en la imágen final.
  • Flowers & spikes permite dibujar una gran variedad de formas a partir de los parámetros "factor A", "factor B" y sus respectivos ángulos.
  • Las rutas creadas, se pueden agrandar, rotar, cizallar... con las herramientas normales, sólo que seleccionando el modo ruta en sus opciones.

¿Un cafelito virtual?

A veces en las oficinas, cuando menos te lo esperas, va una taza de café, y "por casualidad" vierte su contenido sobre documentos importantes, que tal vez, haya que entregar pocos minutos después.
¿Creías que en la imágen digital ibas a librarte de tener percances con las tazas de café?
Pues no, GIMP incluye su propia taza de café virtual.
¿Dónde está la cafetera?
Depende, en la versión actual de GIMP, se encuentra en script-fu->decoración->Manchas de café. En la versión en desarrollo (la 2.3), aparece en el menú filtros, el cual incorporará tanto los filtros como los guiones.
Cobaya:Resultado:
Se puede elegir el número de manchas, o su forma de actuar, el uso, es bastante sencillo.
Sin marcar la opción "solo oscurecer" (opción recomendable con imágenes muy claras) queda así, con la misma imagen:Estos filtros se trataron con una imagen previamente tratada con el filtro "foto antigua", que aparece muy cerca en el menú. Ya hablaré de el más adelante.

Herramienta borronear

¿Que pasa si pasamos el dedo por encima de tinta húmeda?
Pasa que se corre la tinta. Simple ¿no?
¿Se puede correr una tinta de forma virtual?
Si, y la herramienta borronear se encarga de la realizar la simulación. Para usarla, hay que pulsar en el botón de la caja de herramientas que tiene un dedo tocando la superficie.

Esta es la imagen cobaya a emplear:Estas son las opciones de configuración que tiene (por orden de importancia):
  1. Tasa: controla la intensidad del efecto (facilidad de la tinta para correrse), valores más altos aumentan el efecto.
  2. Brochas: permite elegir la brocha que hará el efecto. Esto es importante para elegir el tamaño del "dedo" que borroneará la imagen, aunque se pueden usar todo tipo de brochas.
  3. Opacidad: este valor, permite que el resultado de la herramienta no se aplique al 100%, y se mezcle con el estado anterior de la imagen. Esta, y la siguiente opción, son comunes a muchas herramientas de pintura.
  4. Desvanecimiento: puede hacerse que según se pasa el dedo, este vaya perdiendo fuerza según se pasa.
  5. Bordes duros: hace que la brocha tenga bordes duros, como cualquier otra herramienta.
Aplicándo esta herramienta a la imagen cobaya, se obtiene esto:En la parte superior, se ha ido pasando la herramienta a distintas intensidades (en la primera al máximo, y en las cinco pasadas siguientes, se fue reduciendo el valor), y en la parte intermedia, se muestra, como la herramienta no mezcla la tinta en dirección perpendicular a su movimiento (como si se hiciese de forma real). En la parte inferior, se pasó una brocha con forma de rombo, y se ve como corre la tinta siguiendo esa figura.

Mi consejo: usad tasas no muy altas (30-70), y espaciados en las brochas bajos, como de un 5% o así para sacar el mejor resultado. Esta herramienta es utilísima para emborronar la cara de la gente en fotografías, para que no se les pueda reconocer.

Trazar rutas

Este artículo lo escribo por un motivo muy sencillo: he hablado de Shape Paths, y no he hablado de cómo usar las rutas que se crean. Como ya dije, una ruta si no se traza, es tontería. Aquí abajo, dejo un ejemplo de ruta creada con ese guiónLas rutas se pueden usar de múltiples maneras, una de ellas, la más sencilla, es usarlas para trazar lineas o seleccionar áreas para rellenar después.

Trazar rutas
Esto se realiza de una forma muy sencilla desde el diálogo de trazar rutas. Aste diálogo se accede pulsando el botón que aparece en segunda posición por la derecha en el diálogo de rutas.El diálogo permite no solo trazar una línea continua, además, permite trazar lineas de puntos, guiones... O bien, en vez de usar un color sólido (es el color de frente), usar un patrón en la linea. Estas opciones son similares a las que ofrece para dibujar las rutas Inkscape.
Pero ahí no quedan las opciones, además, se pueden pasar algunas herramientas a lo largo de la trayectoria de una ruta, por ejemplo se puede pasar un pincel, y este pincel, puede aplicar curiosos efectos con brochas animadas, o bien trazar lineas difuminadas con brochas difuminadas, también se podría, difuminar una linea con la convolución, o borronear un trazo con esta herramienta, como se muestra en el ejemplo siguiente.Rellenar rutas
Rellenar una ruta es tan sencillo como pulsar en ruta a selección, que es el cuarto botón por la derecha en el diálogo de rutas. Una vez creada, se rellena la selección. El proceso por el que se selecciona el área de la ruta, es similar al de usar el lazo. Si una ruta da muchas vueltas y cruza varias veces sobre si misma, deja algunas áreas sin seleccionar, lo que permite aplicar efectos más complejos, como se muestra a continuación.Si se pulsa con el botón derecho sobre una ruta de la lista, en el menú se pueden seleccionar opciones avanzadas para convertir la ruta en selección, estas opciones también se pueden obtener pulsando sobre el botón ruta a selección con algunas combinaciones de teclas:

* Normal: se elimina la selección anterior
* Añadir: a la selección que había antes, se le añade lo que seleccionaría la ruta. Atajo: tecla mayúsculas+pulsación en el botón.
* Sustraer: las áreas de la ruta, en vez de seleccionarse, se quitan de la selección. El atajo es con la tecla control y pulsando en el botón.
* Intersecar: en este caso, el área seleccionada que queda es el que hay en común entre el área había y el que selecciona la ruta. Su atajo es pulsando mayúsculas y control a la vez que se pulsa en el botón

Como todo en GIMP, lo mejor, es echar un ojo, probar todo, experimentar y finalmente realizar las cosas del modo en el que uno se sienta más cómodo.

Trazar selecciones
Las selecciones también se pueden trazar. Se parte de una selección como esta:Y accediendo al diálogo editar-->trazar selección... se traza la selección de una forma similar a como se traza con una ruta.La diferencia del trazado de una selección con el trazado de una ruta está, en que se traza a ambos lados de la selección, tanto en el área seleccionada como en el que no está seleccionada.Además, se puede rellenar de un color o con un patrón el área seleccionada de forma muy fácil, si se arrastra (mantener pulsado el ratón mientras se desplaza de un punto a otro) un color de la paleta, o de la ventana de herramientas, o un patrón desde el diálogo donde esté hasta la ventana con la imagen. Esto al principio, parece más raro, pero es mucho más rápido que cambiar la a la herramienta de relleno (el cubo), configurarla y usarla.

domingo, 15 de abril de 2007

Espejismo (filtro para GIMP)

Este filtro simula en las fotos efectos parecidos a espejismos (y porqué no decirlo, también un efecto de borrachera) mediante copias superpuestas de la imágen. Este filtro es de muy sencillo manejo, ya que sólo tiene dos opciones.

Para usarle hay que ir a filtros -> mapa -> espejismo.

Esta es la imágen cobaya que usaré, está tomada en La Coruña, y la fuente original es de Wikipedia Commons:Este filtro opera en dos modos, el modo 1 produce un efecto tal que así:
Mientras que el modo 2 es como este:El número de divisiones que viene por defecto está bien, aunque puede cambiarse. Valores demasiado bajos producen efectos demasiado simples:

Y demasiado altos, pueden perder un poco el efecto, aunque queda curioso:
Bueno, ya está explicado este filtro, ahora sólo queda aplicarlo al gusto de cada uno. Como curiosidad, comentar que un filtro-juguete está basado en este efecto.