Usos de curvas

Un uso de curvas es arreglar aclarar y oscurecer fotos, en este caso, uso la misma foto que usé con la herramienta niveles. El uso es bastante parecido, se pone el modo logarítmico (botón superior derecho), después los extremos de la linea, deben ajustarse en el histograma (para ajustar el contraste), y luego con uno o varios puntos, se puede aclarar o oscurecer la foto. La diferencia está en que este aclarado se puede acentuar mejor en las zonas oscuras, ya que en mi caso, las zonas claras, estaban bastante bien, y no conviene aclararlas mucho más.

Es como niveles, como se puede ver, cambiando los triángulos, por círculos. No olvides, que los círculos de los extremos, deben tocar el borde superior e inferior, para que quede bien.


La herramienta curvas se puede usar para muchos fines, aquí explico algunos, observa que debajo de la curva se puede ver dos bandas con un degradado, que permiten comparar de un vistazo la transformación de los colores:


Quitar contraste, con tramos horizontales que tienen menos contraste, puesto que toda la zona vale lo mismo, o muy parecido:

Dar contraste, en general, con tramos más verticales, observar que el aumento de contraste en la zona central es a costa de las partes más claras y oscuras de la imagen:

Aclarar: elevando la curva, fíjate que las zonas claras van a perder contraste, de ahí que en el ejemplo de la carretera acentuara el aclarado en las zonas oscuras:

Oscurecer, bajando la curva, en este caso, pierden contraste las zonas oscuras:

Esto genera imágenes con los colores muy cambiados, también hay un filtro que hace lo mismo, y permite jugar con los colores.


Con esta curva logré en parte (luego tuve que retocar algún detalle con la herramienta que aclarar y oscurecer zonas de la imagen) cambiar el color negro de la carcasa de un aparato por el color blanco, sin que los brillos quedaran negros:

Hay muchas curvas más, que vienen en muchos tutoriales.

Edición posterior:
Una curiosidad, creo que en Adobe Photoshop (R) CS2 no aparece el histograma de fondo en esta herramienta. No se si será que no lo configuré bien, pero sería una gran carencia. Con esto, no digo que PS sea un mal programa (ni mucho menos), pero si es un punto, donde se podría decir (si es así) que el GIMP adelanta a Photoshop, aunque luego haya muchas áreas donde el GIMP esté detrás.

Herramienta curvas

Esta herramienta es parecida a niveles, con la diferencia de que en vez de usar unos triángulos para ajustar los cambios, se usa una función que se edita con el ratón.

Es algo más avanzada que niveles, aunque también es más flexible y permite resultados algo mejores. Su funcionamiento es sencillo, aunque al principio, puede parecer difícil de dar con la forma de la curva más adecuada.

En la ventana aparece una gráfica con una línea y dos puntos sobre ella en los extremos. Si se pulsa el ratón en el área, pueden añadirse nuevos puntos o moverse los que hay. La linea, formará una linea lo mas suavizada posible entre el punto inicial y el final. Para quitar un punto, hay que arrastrarlo hacia un lado hasta dejarlo junto a otro punto (cuando se pasa el otro punto, desaparece). Los puntos de los extremos se pueden arrastrar hacia el interior, dejando el espacio que quedaría entre el borde del gráfico y el punto, con el valor del punto. Esto parece complicado así, lo mejor con esta herramienta, es probar, tocar y ver así como funciona.

Se puede dar prácticamente cualquier forma a la linea, aunque si es necesario, siempre se puede usar el modo mano alzada, pulsando el botón de la esquina inferior izquierda, que tiene una linea quebrada. Con el otro botón, se suaviza la linea, y se vuelve a representar con puntos.

Esta herramienta puede realizar multitud de efectos, en la próxima entrada explicaré como retocar brillo/contraste con esta herramienta. Viene a ser más o menos como con curvas, pero pudiéndose acentuar los efectos de un aclarado en las zonas oscuras, por ejemplo.

Por último, indicar que esta herramienta también permite guardar una configuración, y aplicar sus efectos a un canal en concreto, o a la transparencia.

Uso de niveles para arreglar fotos

La herramienta niveles es fácil de usar, y suele dar buenos resultados a la hora de retocar imagenes demasiado claras o demasiado oscuras.

Para ello, primero se hace que el histograma sea mostrado logarítimicamente, para ello se pulsa el botón de la esquina superior derecha:

Luego corre el triángulo izquierdo del deslizador superior (niveles de entrada) hasta que coincida con el inicio de la parte más gruesa histograma, y el derecho, hasta el final de esa zona. Si se introducen demasiado dentro de esa zona, la imagen perderá demasiados matices oscuros o claros.

Después, se corre el triángulo central para aclarar (hacia la izquierda) o oscurecer (hacia la derecha) la imagen. En el caso de mi imagen, quedaría tal que así:

Antes de pulsar aceptar, conviene echar un ojo a la vista previa, y marcar y desmarcar la casilla para comparar antes y después, y si es necesario, retocar la posición de alguno de esos triángulos.

Los cuentagotas superiores, pueden ser de ayuda para esto, para ello se pulsa en el izquierdo, y después en una zona que debería ser totalmente negra en la imagen, y luego el izquierdo en otra zona que debería ser totalmente blanca, hecho esto, se jugaría con el triángulo central hasta dar con su posición adecuada.

En general, con esos cambios suelen tenerse buenos resultados. Si la imagen estaba comprimida en JPEG de forma fuerte, o era excesivamente oscura, es normal obtener unos colores pobres, ya que las imágenes apenas tienen información de colores. Las imágenes que están más bien oscuras, suelen quedar mejor al final que las que estaban más bien demasiado claras.

Se puede corregir el balance de blancos con esa misma herramienta, pero creo que es mejor hacerlo después con la herramienta balance de color.

Esta imagen sirve como ejemplo:

Se puede ver como es una foto claramente oscura:Aplicando niveles bien, situando el triángulo para el negro (izquierda) en 6, el intermedio en 2 y el triángulo para el blanco en 243, y aumentando la saturación (viveza de los colores, se hace con la herramienta tono-saturación) queda así. No es que vaya a ganar todos los premios de fotografía, pero al menos se ve:

Y este sería el caso, si al aplicar niveles, los triángulos quedan demasiado en el centro, y se meten dentro del área más gruesa del histograma, en este caso los valores fueron 14 para el negro, 2 para el intermedio (el mismo que antes) y 231 para el blanco. Al final también aumenté la saturación. La foto, ha ganado contraste... tal vez demasiado, y ha hecho que algunas zonas que deberían estar oscuras, pero no negras, queden totalmente negras, perdiendo esos detalles.


Conclusiones: aplicar niveles es una forma fácil y rápida de corregir el brillo en una foto, situando los triángulos en las posiciones adecuadas, según cada foto, se consigue un buen resultado la mayoría de las veces.

Herramienta niveles

Esta es tal vez la herramienta con una mejor relación "facilidad de uso/resultados" para aclarar o oscurecer fotos, ya que con unos pocos golpes de ratón se consigue ajustar muy bien la foto.

El diálogo puede parecer algo complejo al primer vistazo, pero nada más lejos de la realidad.
Para empezar la descripción, en la zona central hay dos rectángulos con unos triángulos que se deslizan sobre ellos. Encima hay un histograma de la foto. Esos triángulos son los controles principales de esta herramienta. Su posición se controla con el ratón, aunque también se puede usar una entrada numérica.

Su forma de funcionar es sencilla, el nivel de brillo de que determina el triángulo izquierdo del delizador superior se convertirá en el nivel que determina el triángulo izquierdo del nivel inferior. Lo mismo sucede con los triángulos derechos. ¿Que sucede con el triángulo central? Este triángulo vendría a determinar el gris, el nivel que marque, se convertirá en el valor que iría entre los triángulos del delizador inferior. El resto de niveles se convierten siguiendo la proporción marcada por estos triángulos.

Esto puede parecer explicado así un poco complicado, pero es más o menos lo de la imágen, donde también he señalado uno.

Según el ejemplo, un nivel de brillo de 54, se oscurecería hasta llegar a 38, mientras que un nivel de 177 se aclararía hasta 200, mientras que el resto de colores seguirían una proporción así. El tono gris usa un valor numérico diferente, pero no es problema, su valor se convertirá hasta el punto intermedio entre ambos triángulos.

Esto se puede realizar para todos los canales a la vez si en el combobox superior (el desplegable) se selecciona "valor", pero se puede usar también para canales individuales (rojo, verde o azul) e incluso para la transparencia (canal alfa). Esto permite usar este diálogo para realizar correcciones en el balance de blancos, aunque tal vez sea más práctico usar "balance de color", o algunos guiones que hay.

El resto de controles, ayudan a usar este diálogo:

• Abrir y guardar permiten almacenar una configuración, para poderla usar después. Es bastante útil si en algún tutorial hay que usar este filtro introduciendo unos valores específicos en la herramienta.
• Tipo de histograma, son los dos botones situados en la zona superior, en un recuadro verde. Permiten usar histogramas lineales o logarítmicos. Los logarítmicos suelen ser mejores para usar este filtro, ya que tienden a mostrar mejor el recuento colores que hay en la imagen.
• Cuentagotas del deslizador superior: permiten definir un nivel de brillo pulsando en alguna zona de la imagen que se quiera usar como referencia. Si no se modifican los triángulos inferiores, permiten hacer que el nivel de brillo de la zona pulsada se convierta en blanco o negro.
  
• Cuentagotas de abajo, señalados en rosa: Estos cuentagotas, permiten seleccionar una zona, y hacer que se convierta en negro, gris o blanco. Tienen la particularidad, de que no actúan sobre el brillo, sino sobre cada color (por eso, si en desplegable superior está en "valor", no aparecen cambios aparentes en el diálogo al usarles). Esto permite, corregir brillo y balance de color a la vez. Su funcionamiento sería simple, con el cuentagotas izquierdo, se pulsa en una zona de la imagen que debería ser negra, luego, con el de la derecha, en una zona que debería ser blanca, y con el central, en una zona que debería tener un tono gris puro. Si se pulsan sobre una zona rojiza, tenderán a eliminar el tono rojo, con lo que pulsando el gris en una zona que deberia ser gris neutra (sin tirar a rojo, ni a azul) debería corregir el balance de blancos. No siempre proporciona esto los mejores resultados, aunque siempre se puede probar.
• Botón auto: autoconfigura el diálogo, intentando conseguir dejar el brillo y el balance de blancos a punto, aunque no siempre funciona. Una forma útil de usarlo, es pulsarlo al abrir el diálogo, y si la vista previa no muestra un buen resultado, se puede pulsar reiniciar, y hacerlo de forma manual.
• Reiniciar el canal/reiniciar el diálogo: permiten volver al estado inicial.
  

A ver si mañana explico como arreglar el brillo de una foto, si estaba demasiado oscura, ya que este artículo es larguísimo, para lo simple que sería la explicación para arreglar fotos oscuras que no ocuparía más de dos párrafos.

Y bueno, tendría que explicar como va el histograma, que es sencillísimo, pero no se puede dejar de lado.

Vuelvo al blog

Bueno, con los exámenes y tal, dejé un poco de lado el blog. Y ahora que he vuelto a entrar en la cuenta de correo (suerte que no se me ha olvidado la contraseña) he visto que me habéis dejado algunos mensajes de ánimo.
Muchas gracias por ellos. Voy a mirar si continuo mejorando el blog, contando la parte más práctica de GIMP, para retocar fotos, arreglarlas, y trucarlas.

A ver si me atrevo a hablar de curvas, una herramienta que de forma sencilla (aunque a primera vista no lo parezca) permite hacer muchas cosas, aunque antes hablaré de niveles. Con esas dos herramientas, corregir una foto oscura es sencillo.

Y por supuesto, no dudéis en preguntarme cualquier duda, la responderé ya que en el correo me llega una notificación.



Y como no quiero dejar este artículo sin un truko, aquí va:

Muchas cámaras de fotos digitales (incluso de móviles) permiten guardar las fotos con distintas calidades según se configuren:

• Varias resoluciones (los megapíxeles)
• Varios niveles de compresión JPEG (a menudo aparece media y alta).

Lo primero es bastante evidente, pero lo segundo, no tanto. A veces, a primera vista, puede parecer que una imagen queda igual con media y con alta, pero no siempre es así. A veces, al ampliar a zoom 100% en una imagen más comprimida se observan ligeramente los bloques que hace la compresión JPEG, y además si se trata de aclarar la foto porque saliera muy oscura, quedan unos tonos un tanto pobres y los bloques destacan aún más.
Claro, que menos compresión JPEG da más calidad... pero ocupando más espacio. ¿Que hacer? Yo, personalmente recomiendo guardar las fotos con la máxima resolución, y buscando poca compresión JPEG, sobretodo en fotos que son para el recuerdo. En general las tarjetas de memoria se han venido abaratando mucho de un par de años o dos, y siempre es mejor al ampliar la cara de una persona observar bien los detalles sin que se noten los bloques JPEG.
Yo tengo una cámara en la que de usar una calidad a otra, va más o menos el doble de tamaño de fichero, pero la calidad ganada merece bastante la pena, ya que no se notan bloques JPEG, y si alguna foto queda oscura, se puede aclarar bastante bien, sin que queden al final unos tonos pobres como a veces ocurre.

Bueno, a seguir con el blog. Mañana contaré de una forma muy visual y sencilla como van los niveles, y la forma en la que se suelen utilizar para retocar fotos.